圖為周松及其參展作品《熵 No3》黃昊攝/光明圖片

法國獨立沙龍藝術展覽的歷史悠久，距今已有130多年的歷史。一個多世紀以來，來自世界各地的藝術家，如凡·高、莫奈、雷諾亞、塞尚、馬蒂斯、畢加索、夏加爾、達利、趙無極和朱德群等，均曾攜作品參加過展覽。自2006年起，在法國總統府和文化部的支持下，由四家知名沙龍——“獨立藝術家聯盟”“對比沙龍”“法國藝術家聯盟”以及“水墨沙龍”共同創辦的沙龍聯展“藝術財富沙龍”（Art Capital）開始在巴黎大皇宮進行展出，聯展年均吸引超過4萬觀眾，已成為當前法國當之無愧的年度藝術界盛宴。除了“獨立藝術家聯盟”之外，其余三個主辦單位均采用一位藝術家一幅作品的形式布展。

本屆藝術財富沙龍展覽2月14日正式開幕。參加本屆展覽的有來自全球近40個國家的2000余位藝術家，這些歷史悠久的創始沙龍希望通過期間展示的藝術家的繪畫、雕塑、雕刻和攝影等作品，體現其中創新的力量，讓還未被規范化、程式化的美呈現給大眾。這沿襲了19世紀末，為了“抵抗因循守舊的主流沙龍，要求大眾親自評判”的高更、塞尚、羅特列克等人舉辦的“被拒絕者的沙龍”之意。

與以往不同的是，此次應“對比沙龍”主席保羅·亞歷克西的邀請，十余位來自中國國內的藝術家首次攜自己的作品來到巴黎，向法國、向世界展現中國當代藝術魅力，也為聯展帶來了一股清新的“中國風”。周松作為國內青年一代杰出藝術家的代表人物，同時也是此次應邀參展的中國藝術家中最年輕的一位，其參展作品《熵 No3》受到了來自展覽、收藏、藝術創作等領域的各界人士的廣泛關注。

藝術與科技的碰撞

當前人類正在經歷的后工業文明時代中，新興的人工智能、生態科技、互聯網科技等技術正在成為主流。從世界美術史的角度來看，在新背景下的當代藝術創作也同時發生著變革。所以此次周松帶來的參展作品《熵 No3》，與其以往主題多為人物、靜物的代表作有很大的不同，他希望通過此次繪畫創作，將藝術、科技、哲學等進行跨學科的融合，同時在當代藝術發展的廣度和維度上繼續探索，站在全人類的角度去思考藝術能夠為世界未來的發展帶來什么，希望以此引發人們對當下及未來的探討。

藝術創作需要使命感

“在學術領域，要有‘敢想敢做’的精神，同時還需要堅持自己的理想和追求。”在談到當前中國當代藝術發展時，周松表示：“油畫是舶來藝術，我們在早期受到的都是西方的古典主義、現代主義等傳統教育。作為新一代的中青年藝術家，與西方主流藝術進行積極交流，通過不斷探索、創新藝術形式，能夠跟上甚至引領當前的主流藝術，是我們這一代人肩負的使命和責任。只有這樣，東西方文化之間、國與國之間的藝術交流才能產生新的理解和共鳴，才會更有意義?！?/p>

藝術家應當更多地“走出去”

周松向本報記者表示，目前中國當代藝術仍處在一個繼承及發展的階段，同時受到西方的強烈影響。盡管近年來對外交流不斷增多，但總體來說，相對其他領域，藝術領域仍然處于較為閉塞的狀態，缺少了解世界藝術發展現狀的機會和途徑。中國藝術家特別是中青年藝術家，無論是在人數上以及次數上，也較少能夠參與世界主流的藝術展覽及學術交流。

周松認為，要想改變現狀，需要藝術家從自身作品出發，站在世界藝術發展潮流的角度去提高創作水平，打破固有思維的束縛。此外，應當努力拓展眼界及藝術胸懷，讓創作出的作品擁有更大的包容性及更廣闊的國際視野，更好地展示當前中國文化的開放性和創造性。這些都需要新一代中國中青年藝術家們更多地“走出去”，與世界范圍內各文化、各民族的藝術進行碰撞、交流。

文化繁榮是國家振興的側面寫照

近年來，國內藝術品交易額在世界范圍內所占比重不斷上升，藝術品收藏與投資也成了當下熱門的話題。針對這一現狀，周松表示，藝術品市場的繁榮能夠為藝術家帶來創作的保障和動力，確保藝術創作不被過多的外界因素所左右，同時可以讓世界對于中國藝術的價值有更直觀的感受，了解國內藝術品市場的規模，包括從業人數以及產業在不斷擴大和完善。這些都從側面佐證了在當前中國經濟不斷發展、政治穩定的大環境下，民眾對于精神文化的需求在不斷提升，文化的繁榮也是國家振興的重要體現。（記者 黃昊）

[責任編輯：楊凡、蘇琛]

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